Vom 03.08. bis zum zum 03.12.2017 fand die Ausstellung „ANIMALISM“ im Caricatura – Museum für Komische Kunst in Frankfurt am Main mit über 60.000 Besuchern statt.
Museumstext: Politiker, Fliegen und Schweine – so könnte man knapp zusammenfassen, was die Ausstellung zeigt. Wobei natürlich noch viel mehr von Frank Hoppmann zu sehen ist, dem Meister der Portraitzeichnung. Neben die Politiker gesellen sich weitere Personen des öffentlichen Lebens: Schauspieler, Musiker, Sportler, Philosophen – selbst der Tod hat seinen Platz. Skurrile dreidimensionale Objekte und Cartoons ergänzen die Portraitzeichnungen. In seinen Portraits macht Frank Hoppmann das Tierische im Menschen sichtbar, seine Schweine und Fliegen spiegeln den Menschen. Dies wirkt in vielen Fällen belustigend, doch oft auch verstörend.
Sechs Hoppmann-Bilder im großen Museum in Kassel, Infos und Fotos aus der aktuellen Ausstellung „Herkules 300 – Wiedergeburt eines Helden“, Sonderausstellung im Schloss Wilhelmshöhe 31, Kassel, März bis 8. Oktober 2017,
Künstler:
Johannes Grützke, Rudi Hurzlmeier, Hubertus Giebe, Rainer G. Mordmüller, James Francis Gill, Pit Morell, Ernst Kahl, F.W. Bernstein, Michael Sowa, Hans Traxler, Til Mette, Gerhard Glück, Otto Waalkes, Peter Gaymann und Albert Schindehütte, aber auch Adolf Menzel!! Markus Lüpertz auch..
Museumstext:
2017 wird der Kasseler Herkules 300 Jahre alt, und die Museumslandschaft Hessen Kassel feiert dieses Jubiläum mit einer großen Sonderausstellung im Schloss Wilhelmshöhe. In zwei Ausstellungsteilen werden Skulpturen, Gemälde und Grafiken zur Herkules-Ikonografie zusammengetragen, die größtenteils aus dem eigenen Sammlungsbestand stammen.
Anhand antiker Exponate wird die kunsthistorische Einordnung des Herkules ebenso beleuchtet wie der griechische Mythos, ohne den es den Kasseler Koloss nicht geben würde. Dessen Vorbild – eine monumentale Herkules-Skulptur – wurde 1546 in Rom ausgegraben und anschließend im Palazzo Farnese aufgestellt. Dort begeisterte das Kunstwerk Landgraf Carl von Hessen-Kassel auf seiner Italienreise, der es einige Jahre später zum Modell der Bekrönung seines Gesamtkunstwerks auf dem Karlsberg erklärte. Stiche und Gemälde verdeutlichen den Entstehungsprozess und die Kontinuität der riesigen Kupferstatue.
Die Ausstellung stellt die Rezeption des Kasseler Herkules in der bildenden Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts vor. Dass der Koloss nicht nur Wahrzeichen Nordhessens ist, sondern auch überregional eine wichtige Position einnimmt, dokumentieren neben dem seit 2013 geführten Titel als UNESCO-Welterbe auch die Reflexionen seitens zeitgenössischer Künstler, die im zweiten Teil der Ausstellung präsentiert werden.
2017 – ISBN-10 3945869005 „Lichtenberg reloaded – eine Hommage an Georg Christoph Lichtenberg zum 275. Geburtstag (1742 – 1799)“ heißt eine Ausstellung im Alten Rathaus der Stadt Göttingen, die vom 10. Juni bis zum 13. August 2017 immer dienstags bis sonntags von 11.00 bis 17.00 Uhr zu sehen ist. Die große, von der Göttinger Kulturstiftung geförderte Präsentation im Lichtenberg-Jubiläumsjahr eröffnete der Fachdienst Kultur der Stadt am Freitag, 9. Juni 2017, um 18.00 Uhr in Kooperation mit dem Deutschen Museum für Karikatur und Zeichenkunst – Wilhelm Busch, Hannover, und dem Göttinger Verlag der Kunst. Kurator ist WP Fahrenberg. Im Göttinger Verlag der Kunst ist ein umfangreicher Katalog erschienen. Zur Ausstellung gibt es ein Begleitprogramm. Die Ausstellung wurde 2015 im »Deutschen Museum für Karikatur und Zeichenkunst – Wilhelm Busch« Hannover, zum ersten Mal präsentiert. Sie knüpft an die 1992 anlässlich des 250. Geburtstages von Georg Christoph Lichtenberg zustande gekommene und vielbeachtete Göttinger Wanderausstellung „Lichtenberg-Connection“ an. Der Physiker, Philosoph und Aphoristiker Georg Christoph Lichtenberg (1742 – 1799) gilt über seine naturwissenschaftlichen Entdeckungen hinaus als einer der wichtigsten Impulsgeber der Aufklärung und wird als »Oheim deutschsprachiger Satire« gerühmt. Immer wieder begeisterten sich daher Künstler nicht nur satirischer Provenienz für Lichtenbergs weisen und frechen Humor, die Präzision seiner Formulierungen und die tiefe Menschlichkeit, die aus allen seinen Aussagen und Notaten spricht. Mehr Informationen und ausführlichen Beschreibungen zu weiteren Veranstaltungen des Fachbereichs Kultur im Lichtenberg-Jahr wie der satirischen Lesereihe „Spötterdämmerung“ oder der Aphorismen-Ausstellung an Litfaßsäulen finden sich in der im Stadtgebiet ausliegenden Broschüre und unter www.sub.uni-goettingend.de/lichtenberg.
“I am an optimist – but about nothing.” so Francis Bacon in einem Gespräch mit dem englischen Journalisten Melvyn Bragg. Das klingt für die Einen nach Gleichgültigkeit, für die Anderen nach absoluter Freiheit. Es ging um Chancen! Chancen haben seine Karriere begleitet und sein Leben bestimmt. Vom armen unausgebildeten Maler, der in den späten dreißiger Jahren aus Mangel an Geld auch die Rückseiten seiner Leinwände bemalte – und dies zu seinem Markenzeichen machte – bis hin zur Top 10 der teuersten lebenden Maler der Welt. Chancen waren für den spielsüchtigen Bacon die Essenz des Lebens, die Essenz, die große Dinge hervorbringen konnte.
Francis Bacon – ohne Zweifel einer der wichtigsten Maler des 20. Jahrhunderts. So wichtig, dass sich ein Team von Restauratoren, Archäologen und Kuratoren damit beschäftigte ,nach seinem Tod mehr als 7.000 Einzelstücke des ehemaligen Studios in Reece Mews Nr. 7, South Kensington, London abzubauen, zu katalogisieren und originalgetreu in der Dublin City Gallery The Hugh Lane wieder aufzubauen. So wichtig, dass 2013 sein Gemälde “Three studies of Lucien Freud” für 142 Millionen Dollar an die Königsfamilie von Quatar verkauft wurde und somit zum teuersten jemals öffentlich verkauftem Bild in der Kunstgeschichte avancierte.
Nun – das sind nur Zahlen und Fakten. Auf der einen Seite die Akademiker mit historischem Anspruch und touristischem Kalkül, auf der anderen Seite die Superreichen mit dem Faible für Kulturaufrüstung. Diese Extreme können kaum belegen, geschweige denn erkennen lassen, warum Francis Bacon einen immer noch so umfassenden Einfluss auf viele junge Künstler ausübt. War es sein obsessiver Lebensstil, geprägt vom Drahtseilakt zwischen monastischer Hingabe und ungezügeltem Hedonismus? War es sein Talent und seine Ausdauer, trotz der fehlenden akademischen Ausbildung, der vielen Rückschläge und der Sucht seiner wahren Leidenschaft pedantisch zu folgen? Oder war es seine Arbeitsweise im Umgang mit Inspiration und Ressourcen, die doch schon so viel Ähnlichkeit mit der überbordenden Bilderwelt unserer heutigen Zeit aufzeigte?
Künstler/Artists:
FinDac, Julian Kimmings, Michal Plata, Roman J. Mayer, Patryk Hardziej, George Morton-Clark, Stephen Tompkins, Peintre X, Rems182, Frank Hoppmann, Simon Prades, Christian Jäschke, Joseph Loughborough, Rayk Amelang, Vesod, Patrick Bremer, Ana Taut, Danny O’Connor, Tom French, Kinsey, Morik, Nogah Safer.
Die Fliege (auch Stubenfliege, Stubenfliege oder Gemeine Stubenfliege), Musca Domestica, ist eine Fliege aus der Unterordnung Cyclorrhapha. Es wird angenommen, dass es sich im Känozoikum, möglicherweise im Nahen Osten, entwickelt hat und sich auf der ganzen Welt verbreitet hat. Es ist die am häufigsten in Wohngebieten vorkommende Fliegenart. Erwachsene Insekten sind grau bis schwarz mit vier dunklen Längslinien auf dem Brustkorb, leicht behaarten Körpern und einem einzelnen Paar häutiger Flügel. Sie haben rote Augen, die beim etwas größeren Weibchen weiter auseinanderliegen als beim Männchen. Die weibliche Stubenfliege paart sich normalerweise nur einmal und speichert das Sperma für die spätere Verwendung. Sie legt Schübe von etwa 100 Eiern auf verwesendes organisches Material wie Müll, Aas oder Kot. Diese schlüpfen bald zu beinlosen weißen Maden, die sich nach 2 bis 5 Tagen Entwicklung in rotbraune Puppen mit einer Länge von etwa 8 mm (0,3 Zoll) verwandeln. Erwachsene Fliegen leben normalerweise 2 bis 4 Wochen, können aber im Winter Winterschlaf halten. Die erwachsenen Tiere ernähren sich neben festen Stoffen, die durch Speichel aufgeweicht wurden, auch von einer Vielzahl flüssiger oder halbflüssiger Substanzen. Sie tragen Krankheitserreger auf ihrem Körper und im Kot, können Lebensmittel kontaminieren und zur Übertragung lebensmittelbedingter Krankheiten beitragen. Aus diesen Gründen gelten sie als Schädlinge, wurden aber im Labor bei der Erforschung des Alterns und der Geschlechtsbestimmung eingesetzt.
Meine Diplomarbeit war mir ein einziges Fest, denn es war meine erste und meine letzte und dazu mein selbstgewähltes Thema: „Spirituosenliebhaberei hat viele Gesichter“. Wo so etwas endet is klar: in Kneipen, Clubs und Bars, vorwiegend in Bahnhofsnähe, kleine bis mittelgroße Gaststätten, natürlich, warum und was sonst, immer mit dabei: Skizzenbuch, Papier und Kohle, Tinte und Feder, Füller. So entstanden viele Portraits, über 200 Skizzen und 50 großformatige Arbeiten, zusammengefasst in einem Buch, hier einige Beispielseiten. Widmen möchte ich das ganze einem der beteiligten, dem lieben Urs, der leider 2015 von uns gegangen ist. Die, die ihn kannten, werden ihn nie vergessen. Ich hatte ihn zu der Zeit während einer party in unserer Achtermannstraßen-Wohngemeinschaft mit Kautabak und Dosenbier portraitiert. Cheers everybody!
Dazu aus dem Buch:
…Spirituosenliebhaber sind wir doch alle, wenn wir ehrlich sind. Wenn nicht, dann eben nicht. Zumindest kennt jeder diese Gesichter: fröhliche Tanzkollegen, grimmige Säufer, depressive Alkoholiker, blasse Frühtrinker, rotbombige Schluckis mit ihren vielen geplatzten Äderchen auf ihren dicklichen Nasen, müde und heitere Kampftrinker und und und.
Am 17. November habe ich mich hingesetzt und fing an, jene Liebhaber zu zeichnen, angefangen mit kleinen Skizzen, farblos, großformatige Blätter, bunt und farblos bis zu großformatigen Skizzen, unbunt. Hauptsächlich entstanden die Köpfe in meinem Kopf, aus meiner
Erinnerung. Modelle traf ich am Bahnhof und in miesen Kneipen. Förderlich war das Spiel mit der eigenen Mimik vor dem Spiegel. Am 18. Januar hörte ich damit auf, Portraits Besoffener zu gestalten. Mit der Fertigstellung dieser Arbeit habe ich das Zeichnen Betrunkener zunächst einmal an den Nagel gehängt und werde mich auf das Zeichnen von Wiesenlandschaften spezialisieren, bunt und aquarelliert…
